Rua São João, n.º 73, São Domingos de Rana, Portugal
As inscrições encerram 24 horas antes do início do workshop.
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A Inês Catarino (n. 1994) é uma artista multidisciplinar, cujo trabalho tem as suas raízes na fotografia analógica e nos seus processos alternativos. No ensino secundário (Artes Visuais, 2012), juntou-se ao Clube do Laboratório Analógico, onde aprendeu os conceitos básicos do revelamento e da impressão a partir de película fotográfica.
Formou-se em Fotografia no Instituto Politécnico de Tomar (2016), onde começou a desenvolver trabalhos com motivos naturais e pigmentos, como, por exemplo, impressões (chamadas de antótipos). Fez parte da organização e participou em alguns eventos comunitários relacionados com a fotografia e outras artes. Ao longo dos anos, também organizou algumas exposições coletivas temporárias em Lisboa.
Em 2023, em Lisboa, inscreveu-se numa série de workshops, organizada pela Tira-Olhos (uma associação de fotografia experimental), onde a fotografia se cruzava com a performance, o desenho e outros meios de expressão. Concluiu a série com o projeto «Somatic Cyanotype» — que foi exibido em alguns festivais de fotografia e noutras exposições.
O seu trabalho atual abrange a fotografia analógica «lenta» e a extração de pigmentos naturais para impressão e tingimento. Juntamente com outros meios, como o tecido, a costura, a escrita e outros, numa busca pelo sublime entre a natureza e a ação humana. Convidando à busca por uma visão mais sustentável da fotografia e das artes, e pela ideia de um trabalho efémero, que reproduz os ciclos da natureza.
Não. Este curso workshop é adequado tanto para principiantes como para qualquer pessoa interessada em fotografia, gravura ou processos naturais.
Estão incluídos todos os materiais, incluindo pigmentos naturais, papel, materiais vegetais e as ferramentas necessárias para criares as tuas impressões antotípicas.
Vais levar para casa as tuas impressões antotípicas, amostras de pigmentos ou papéis experimentais criados durante o workshop, bem como os conhecimentos necessários para continuares a explorar este processo fotográfico alternativo por conta própria.
Os antótipos são criados através de um processo lento que depende da luz solar. Durante o tempo de exposição, os participantes vão experimentar com pigmentos através da pintura, da criação de marcas e de outras técnicas criativas, enquanto esperam que as impressões se revelem.
Os antótipos são naturalmente sensíveis à luz e vão continuar a mudar se forem expostos a luz intensa. Para os preservares o máximo de tempo possível, devem ser guardados num local escuro ou expostos longe da luz solar direta. Esta natureza efémera faz parte do caráter único do processo.